divendres, 17 de febrer del 2017

Interpretació de la figura humana projectada al llarg del curs

M'agradaria dedicar una entrada a la meva evolució en la interpretació de la figura humana projectada per a poder observar com sessió rere sessió he anat aprenent sobre anatomia humana amb ajuda de la llibreta d'artista (de la qual podeu trobar-ne una entrada) i de les diverses posicions de les models que apareixien a la pissarra de la classe.
Tots aquests dibuixos han estat realitzats en un total de 45 minuts.

Tècnica: Carbonet
Mida: 50x70
Aquest dibuix ha estat el primer que vaig realitzar sobre interpretació de la figura humana projectada el segon trimestre, convertint-se així en el primer dibuix d'un cos humà que he dibuixat mai.
Després de realitzar varies postures i de créixer com artista, sóc conscient de que hi ha molts errors a nivell anatòmic, però també ho era conscient en aquell moment. Però malgrat tots aquests errors, he vist necessari incloure'l per a poder observar amb més deteniment la meva evolució.











Aquests han estat uns dels dibuixos realitzats posteriorment a haver fet la llibreta d'artista i per conseqüència, adquirir coneixements sobre anatomia. Podem observar com les proporcions del dibuix envers al format del paper són les correctes, tot i amb errors amb les mans. A diferència del primer dibuix, aquests tenen més detalls anatòmics, que he incorporat aplicant ombres.
Tècnica: Carbonet
Mida: 50x70
Tècnica: Carbonet
Mida: 50x70





















Aquest dibuixos han estat dels últims realitzats (un d'ells pertany a l'examen parcial del segon trimestre del qual podeu trobar una entrada). A meitats d'aquest segon trimestre vam començar a treballar la figura humana en escorç, per a practicar per quan vingués la model en viu. Aquí els detalls anatòmics són molt més notables i més clars. El dibuix en escorç és el meu preferit d'imatge projectada ja que crec que he aplicat els volums correctament i força detalls a nivell anatòmic, fins i tot el rostre.
Totes les imatges han estat preses amb el meu dispositiu mòbil i tractades amb el programa d'edició GIMP.
Tècnica: Carbonet
Mida: 50x70

Tècnica: Carbonet
Mida: 50x70

Examen parcial 2n trimestre de dibuix artístic

Aquest examen fou realitzar el 27 de gener de 2017. Recordo el dia perquè era el mateix que el de la entrega del Treball de Recerca, i portava més de 48 hores sense dormir per tal d'acabar-lo a temps i revisar cada detall.

La prova consistia en dibuixar en 45 minuts a partir d'una imatge projectada a la pissarra de la classe la model que apareixia.
Crec que vaig poder captar el moviment d'aquesta força bé, tot i que trobo que les cuixes no van quedar-me com haurien. Va resultar-me fàcil realitzar una primera síntesi del dibuix, ja que la postura de la model no era gaire complicada, cosa que no hagués estat així en cas d'haver estat situada en escorç.

El motiu per la qual he decidit realitzar una entrada al meu blog sobre un examen és perquè l'estat físic i mental en el que em trobava en aquell moment era deplorable, i crec que haver realitzat una proposta d'aquest nivell malgrat els inconvenients em sembla impressionant per la meva part, ja que vaig començar més tard que els meus companys al haver d'anar a entregar el Treball de Recerca al principi de la classe.
La imatge ha estat presa amb el meu dispositiu mòbil i tractada amb el programa d'edició GIMP.



Tècnica: Carbonet
Mida: 50x70

Examen parcial 2n trimestre de disseny

Aquest examen fou realitzar el 27 de gener de 2017. Recordo el dia perquè era el mateix que el de la entrega del Treball de Recerca, i portava més de 48 hores sense dormir per tal d'acabar-lo a temps i revisar cada detall.
Fet a l'última hora del dijous i finalitzat a l'ultima hora del divendres, la prova consistia en dissenyar un packaging per a una empresa de venda a granel de cafè anomenada el cafetó. Com a requisits ens demanava que aquest inclogués el logotip de l'empresa i un petit espai per a que el venedor pugui escriure o assenyalar-li la data de caducitat o el tipus de cafè al client.

Primerament vaig realitzar una pluja d'idees en un foli DIN-A3. Allí vaig treballar casi tota l'estona la mateixa idea perquè des d'un principi tenia clar el que volia fer. Amb una forma que permet omplir-se més o menys i d'un material biodegradable, aquest duu una etiqueta blanca envoltada per un marc de fulles de diferents tonalitats de verds que pretenen recordar a les fulles de la planta del cafè per a que el venedor pugui afegir la data de caducitat i el tipus de cafè al client. També vaig situar el nom de l'empresa a la part inferior frontal de l'embalatge. En el mateix foli explico els materials i el procés industrial que hauria de seguir, ja que la tela de la qual està fet va cosida amb un fil biodegradable/ecològic per evitar adhesius.
Seguidament, en una làmina DIN-A3 vaig realitzar els plànols acotats de l'alçat, la planta i el perfil del packaging, acompanyat d'una perspectiva paral·lela

La raó per la qual he decidit realitzar una entrada al meu blog sobre un examen és perquè l'estat físic i mental en el que em trobava en aquell moment era deplorable, i crec que haver realitzat una proposta d'aquest nivell malgrat els inconvenients em sembla impressionant per la meva part, ja que recordo adormir-me durant la seva realització.
La imatge ha estat presa amb el meu dispositiu mòbil i tractada amb el programa d'edició GIMP.
Tècnica: Llapis portamines 0.5 HB, llapis de fusta i retoladors
Mida: DIN-A3



Figura humana en un entorn real

Aquesta activitat pertany a una prova de selectivitat que vam haver de realitzar en un total de dues hores a classe, la qual consistia en representar una figura humana realitzant qualsevol esport en un entorn urbà.

Tècnica: Carbonet i llapis 6B
Mida: 50x70
Per a realitzar-la, vaig elaborar uns esbossos en un full DIN-A3 doblegat per la meitat on primer vaig plantejar-ne l'espai i després vaig incorporar la figura humana femenina fent bàsquet, un esport que fins l'any passat realitzava. Un cop realitzats els esbossos, vaig projectar la meva idea en una làmina de mesures 50x70 cm.
El primer que vaig realitzar foren les línies d'horitzó i i el corresponent punt de fuga. A partir d'allí, vaig anar situant les línies de fuga per a poder dibuixar elements com els edificis, la cistella de bàsquet, el banc o bé la mateixa pista. L'últim element realitzat fot la figura humana, la qual no va sortir-me gaire bé pel meu gust, ja que crec que sóc capaç de fer més i donada la seva posició no sabia com aplicar-li les ombres.
El meu objectiu en un dels primers esbossos era afegir una segona figura humana fent esport, però a causa del temps disposat, vaig decidir només realitzar-ne una.
Les fotografies han estat preses amb la càmera del meu dispositiu mòbil i tractades amb el programa d'edició GIMP.

Disseny de moda: Vestits a l'estil de Miyake



L'última activitat de disseny realitzada aquest segon trimestre ha estat una prova de Selectivitat antiga (ja que avui dia no surten exercicis de disseny d'indumentària a les proves de les PAU), que consistia en elaborar tres dissenys inspirats en els del dissenyador de moda japonès Issey Miyake: unes indumentàries amb volums esfèrics o punxeguts molt exagerats que semblen que flotin, utilitzant un esquelet intern per aconseguir aquesta tridimensionalitat i uns colors llampants, donant com a resultat un conjunt molt conjunt orgànic i dinàmic alhora.
Resultado de imagen de miyake design
Una de les imatges proposades com a exemple
Resultado de imagen de miyake design
Una de les imatges proposades com a exemple




Les meves propostes s'han centrat en aquestes característiques primerament mencionades, ja que he treballat vestits amb formes esfèriques i un conjunt amb unes punxes. Tot i que la meva pluja d'idees era molt rica, l'execució dels dissenys a la làmina no em va resultar fàcil, ja que no sabia com dibuixar la figura humana portant els meus models ni com aplicar-hi la graficoplàstica correctament.
Les fotografies han estat preses amb la càmera del meu dispositiu mòbil i tractades amb el programa d'edició GIMP.
Tècnica: llapis de colors aquarel·lables i aquarel·la
Mida: DIN-A3


Detall del primer disseny
Detall del tercer disseny
Detall del segon desseny



Rapport tèxtil infantil

Aquesta activitat ha estat un exercici basat en una prova de Selectivitat, i ha estat el primer que hem realitzat en relació amb el disseny tèxtil i d'indumentària d'aquest trimestre. La seva duració ha estat de dues hores a classe i acabada a casa.
Ens han demanat que dissenyem un estampat infantil, pel que m'he decidit per la fruita, amb l'objectiu de fer als nens agradar tot tipus de fruits i per una dieta més sana.
He decidit no utilitzar cap tipus de color de fons pel meu estampat, ja que les peces de fruita que hi apareixen, contenen tot tipus de colors i això podria  provocar confusions. Dins la meva composició hi apareixen peces de fruita com ara la síndria, la taronja, la pera, el mango, fruits silvestres, entre moltes d'altres.
Primerament he realitzat una pluja d'idees en la que directament he treballar les peces que volia que apareguessin en la composició. Un cop clara la composició que volia que treballar, he situat cada peça en un espai d'un foli DIN-A6 en forma d'esbós a color, ja que així em resultava més fàcil estructurar les peces.
Detall de la tercera fase del rapport
Un cop acabada aquesta primera fase, he fotocopiat el disseny, i he dividit aquest en quatre parts, de manera que cadascuna te les mesures d'un DIN-A8. Per a elaborar el raport, he hagut de numerar amb els nombres 1,2,3 i 4 cada fulla, situant els números a l'extrem exterior, i un cop fet, girar-les de tal manera que els extrems numerats convergeixen al centre. Seguidament he enganxat les quatre cares amb cinta adhesiva.
Un cop fet això, la segona fase consistia en reorganitzar els elements que havien quedat desordenats, cosa que jo he fet amb llapis de colors, obtenint així la composició final.
Per últim, la tercera fase consistia en passar a net allò que haviem fet en la segona fase en un tercer foli DIN-A6.
Un cop acabat el rapport tèxtil, he enganxat els tres folis DIN-A6 en una làmina DIN-A3 horitzontal, situats verticalment i paral·lelament entre ells.
Aquesta activitat m'ha semblat interessant ja que he fet servir un mètode que desconeixia sobre el disseny tèxtil i m'ha permés crear un disseny força viu i interessant.
Les fotografies han estat preses amb la càmera del meu dispositiu mòbil i tractades amb el programa d'edició GIMP.

Tècnica: Llapis de colors
Mida: DIN-A3



Disseny d'un petjapapers

Aquesta activitat és una proposta tipus PAU realitzada a meitats del segon trimestre durant dues hores a classe. Aquesta ens demanava dissenyar un petjapapers i que n'assenyaléssim el material del que està format i el procés de fabricació que seguiria l'objecte. A més a més, aquest hauria de ser ergonòmic, pel que vam pactar dibuixar una mà per a veure com l'objecte s'adaptava a cos humà.
La pluja d'idees que vaig elaborar en un DIN-A3 no era massa rica, ja que des d'un principi tenia en ment el que volia dissenyar, sols que variant la forma d'aquest.  Volia que fos multifuncional, de manera que vaig afegir-hi un espai per a guardar petits estris i llum, per a que l'usuari pogués tenir un focus de llum movible; a més a més volia treballar la sostenibilitat, de manera que vaig decidir treballar amb fusta, tot i que al final vaig haver d'incorporar una base de metall per a guardar les piles. El meu disseny està realitzat amb un sol bloc de fusta massissa, pel que segueix un procés de tallament i de poliment per arrodonir els seus extrems, tal i com explico en la petita argumentació que vaig afegir.
Tècnica: Llapis portamines 0.5 HB, llapis aquarel·lables i aquarel·les
Mida: DIN-A3

Un cop clara la idea, en una làmina DIN-A3 vaig presentar l'alçat, la planta i el perfil del meu disseny, acompanyat d'una perspectiva paral·lela de la proposta amb la mà, ja pactada, agafant el petjapapers per a demostrar l'ergonomia d'aquest.

Estic contenta amb el resultat, perquè he pogut seguir treballant el concepte de multifunció i sostenibilitat fora del meu Treball de Recerca i a més a més he pogut aplicar la graficoplàstica adquirida durant el transcurs d'aquest a la làmina.
La imatge ha estat presa amb el meu dispositiu mòbil i tractada amb el programa d'edició GIMP.


Ulleres Smart

Imatge del vehicle Smart de Mercedes Benz,
Aquesta activitat ha estat un exercici a l'estil d'una prova de les PAU sobre el disseny industrial. L'activitat consistia en dissenyar unes ulleres inspirades en el cotxe Smart de la marca Mercedes-Benz. Per a la realització d'aquesta, van ser necessàries dues hores de classe, tot i que la meva proposta va ser acabada a casa.

Per a elaborar la pluja d'idees en un DIN-A3, primerament he necessitat analitzar les característiques pròpies del vehicle, ja siguin formes o colors, i anant-les aplicant al meu disseny (en l'explicació dic en què ha estat inspirada cada part de l'objecte).
Tècnica: Llapis portamines 0.5 HB i llapis de colors
En una segona làmina DIN-A3, he representat els plànols de l'alçat, la planta i el perfil del meu disseny final. La part graficoplàstica ha estat feta amb llapis de colors.

Trobo que el meu disseny final pertany dona resultat a unes ulleres força comunes però que tota l'estona recorden al vehicle, ja que vull que tant els més atrevits com els més discrets puguin portar-les.
Les fotografies han estat preses amb la càmera del meu dispositiu mòbil i tractades amb el programa d'edició GIMP.

Detall del l'alçat plànol


Detall del perfil del plànol

Projecte de col·laboració amb el Museu d'Art Modern de Tarragona (MAMT)

Aquest projecte de l'assignatura de Dibuix Artístic ha consistit en crear una obra tridimensional a partir d'una idea bidimensional inspirada en l'obra Sense títol de l'artista Albert Macaya, exposada al Museu d'Art Modern de Tarragona.
L'obra mencionada està treballada amb filferro i vidre, tot i que la llum i l'espai en el que es troba també forma part de la composició final. Un cop aprés això, un dels materials utilitzats per a la meva obra ha estat aquest, tot i que també he utilitzat llana de colors i fum.
El primer pas que he realitzat, han estat els esbossos de les idees que volia treballar en la meva llibreta d'artista, desenbocant al projecte final.
En una hora de classe he realitzat la part del cervell de la meva obra amb fils de llana de molts colors, enredats entre ells, donant una forma final força volumètrica..
Amb l'ajuda d'un cap de maniquí, he anat resseguint-lo amb filferro de dalt a baix, i després tallant-lo pels laterals. En la làmina de mides 50x70, he anat disposant on aniria cada extrem del filferro fent forats al paper.
Amb el fum d'encens, he treballat la zona inferior de la meva obra, ja que el paper atrapava el seu color negre. Un cop feta aquesta part, amb el bastonet sobrant de l'encens he rascat al fum, escrivint fórmules i operacions matemàtiques extretes dels meus apunts de matemàtiques, física i tecnologia industrial de l'any passat i fixades a la làmina amb laca. He incorporat cada filferro al seu lloc pertanyent del paper i el cervell a la part superior del cap.
Havíem de deixar una zona reservada per acabar al museu, per tant vaig deixar l'obra en aquell estat.
El dia que vam anar al museu, van preparar-nos un espai pels estudiants per a poder acabar-ho. La meva ha consistit en tallar per la meitat els tres primers ferros situats al crani de la meva figura i obrir-los de tal manera que aquests arribessin fins a la part superior del paper. En ells, he lligat sis colors de llana diferents.
A continuació us deixo la primera reflexió que vaig escriure sobre l'obra:

CREATIVITAT ATRAPADA

Aquesta obra ha estat creada gràcies a poder estar realitzant el batxillerat artístic plàstic, però en el cas d’haver estat proposada l’any passat, no existiria.
El mes de setembre de l’any 2015 va iniciar-se una nova etapa per a mi, ja que vaig iniciar els meus estudis a Batxillerat, però no el que m’hagués agradat fer des d’un principi, sinó que vaig començar el Batxillerat Tecnològic. Aquesta elecció fou escollida per part dels meus pares, als qui no els hi feia massa gràcia que volgués fer la modalitat artística plàstica.
Durant tot aquell curs vaig passar-me les classes intentant entendre que allò que se m’ensenyava i que m’arribés a agradar, sense èxit. Quan tornava a casa un cop finalitzades les classes m’asseia a l’escriptori, davant els problemes de física, de matemàtiques o de tecnologia industrial, i de la mateixa manera que obria la llibreta la tancava, copiant només l’enunciat.
Aquell any va ser horrible per a mi, ja que el meu esperit creatiu estava tancat dins meu, sense poder fer el que des de petita m’ha agradat, limitant-me a unes lleis, unes fórmules matemàtiques imposades, i amb un sistema que no em deixava expressar-me, ja que no era el meu àmbit. Aquesta part de la meva vida està representada pel fum i totes les fórmules i operacions, extretes dels apunts que mai vaig arribar a entendre, inscrites sobre aquest mateix. Aquesta part de l’obra representa com aquella modalitat de batxillerat m’ofegava, m’enfonsava, intentant-me atrapar poc a por, amb el seu color profundament negre intentant arribar al niu de la meva creativitat: el cervell, sense èxit.

Finalment, aquest nou curs l’he pogut iniciar de la millor manera que mai m’hagués pogut imaginar. Per fi he pogut realitzar la modalitat de Batxillerat que des d’un principi havia volgut fer, i el més important: sóc feliç.
Estic fent el que m’encanta, descobrint coses noves i genials cada dia, podent alliberar la meva creativitat sense cap fórmula ni cap llei que em posin límits. Estic fluint.
Imatge de la primera fase de l'obra

Imatge de l'obra al museu un cop acabada

Dibuix de la figura humana en moviment

Aquest activitat ha estat la que ha tancat la representació de figura humana aquest segon trimestre.
Durant un total de dues sessions de 1h 30min cadascuna, vam gaudir l'experiència de dibuixar el cos de la model en viu en moviment. Gràcies als consells de la professora prèviament a les sessions, vaig descobrir que la tècnica que més m'agrada per aquest tipus d'activitat és la tinta xinesa. Dies abans, la professora també va portar-nos alguns dels seus dibuixos en moviment per ensenyar-nos-los com a exemples, i m'agradaria incloure'ls, ja que són amb els que m'he basat per crear es meus.
Dibuixos en moviment de la professora 

El meu dibuix en moviment preferit realitzat per la professora


El dia esperat, vam situar-nos els tretze alumnes al voltant de la model en viu i vam anar dibuixant amb els materials que més ens agradaven (la majoria en tinta) les poses de la model, que començaren sent d'una duració de 15 minuts fins a 1 minut, acabant amb un moviment continu, pel que haviem de retenir la postura a la nostra ment.

Els meus dibuixos, com ja he dit estan realitzats amb tinta xinesa aplicada sobre el paper primerament amb el pinzell però a mesura que anava fent vaig decidir fer-ho amb els dits, ja que m'expressava millor, to i que el segon dia que férem una sessió també vaig utilitzar un tros d'esponja. Per a fer el contorn faig fer-me servir també de tinta xinesa, aplicada amb un tros de canya.
Els primers dibuixos vaig fer-los aplicant només línia amb el pinzell i els dits, però més endavant vaig començar a aplicar taca en els volums i les ombres i línia per tancar el contorn de la figura.

Tot i que a la segona sessió no em trobava força bé, ha estat una experiència que m'agradaria tornar a repetir perquè m'ha encantat, ja que m'ha permés jugar amb una figura que fins al moment portava treballant molt pautadament i he pogut ser lliure.

A continuació incloure el conjunt dels meus dibuixos en moviment preferits:
Els meus dibuixos en moviment preferits

Detall d'un dels dibuixos en moviment